Հիմնական տանողներ
- Վիրտուալ իրականության մեջ հասանելի կենդանի երաժշտության համերգների աճող շարքը զգալու համար կարիք չկա տնից դուրս գալ:
- Sensorium Galaxy-ն գործարկում է սոցիալական VR երաժշտական հարթակ, որը թույլ կտա ձեզ օգտագործել ավատարներ՝ շփվելու գործընկեր համերգի մասնակիցների հետ:
- Բայց դիտորդներն ասում են, որ VR համերգների ձայնի որակը չի կարող համընկնել իրական աշխարհում երաժշտության հետ:
Կենդանի համերգները անցնում են վիրտուալ, քանի որ տեխնոլոգիական առաջընթացը փորձն ավելի իրատեսական է դարձնում:
Sensorium Galaxy անունով ընկերությունը գործարկում է սոցիալական VR երաժշտական հարթակ, որը հավակնում է հեղափոխել կենդանի երաժշտության փորձը: Վիրտուալ աշխարհը թույլ կտա ձեզ օգտագործել ավատարներ՝ շփվելու գործընկեր համերգի մասնակիցների հետ: Այն աճող թվով տարբերակներից մեկն է, որը թույլ է տալիս օգտատերերին լսել կենդանի երաժշտություն իրենց ականջակալների հարմարավետությունից:
The Sensorium Galaxy-ն վիրտուալ աշխարհ է, որը մշակվում է, որը կենտրոնացած է երաժշտական կատարումների վրա: Առաջին տարածքը, որը կգործարկվի, կլինի Prism-ը, որտեղ կներկայացվեն տարբեր արտիստներ, այդ թվում՝ հայտնի դիջեյ, պրոդյուսեր և երաժիշտ Դեյվիդ Գետտան:
Նրա և այլ դիջեյների վիրտուալ շարժման ձայնագրված տարբերակը ֆանտաստիկ վայրերում սեթեր է նվագելու: Ընկերությունն ասում է, որ դուք կկարողանաք լսել կամ ուսումնասիրել արձագանքող միջավայրը, ինչպես նաև շփվել իրական մարդկանց կողմից կառավարվող վիրտուալ կերպարների և ավատարների հետ:
«Վիրտուալ իրականության ներսում գտնվող հանդիսատեսի անդամները կարող են լսել և տեսնել իրենց սիրելի արտիստներին՝ սկսած համերգասրահի առաջին շարքից մինչև նվագախմբի կենտրոնը, վիդեո ձևաչափերի և տարածական ձայնագրման կիրառման միջոցով: «Ամեն ինչ առանց ֆիզիկական շեղումների. յուրաքանչյուր նստարան կարող է լինել տան լավագույն նստատեղը», - ասել է Ռոբ Հեմիլթոնը, Ռենսելեր պոլիտեխնիկական ինստիտուտի երաժշտության պրոֆեսորը էլեկտրոնային փոստով տված հարցազրույցում:
360 աստիճան տեսախցիկով նկարահանված համերգները թույլ են տալիս օգտատերերին դիտել առանձին կատարողներին իրենց հայեցողությամբ և ընտրությամբ, և շարժվել տարածության մեջ՝ հարմարեցնելու նրանց դիտման և ունկնդրման վայրը՝ «նրանց տալով ավելի շատ վերահսկողություն իրենց տեսածի և լսածի նկատմամբ, քան եթե նրանք անձամբ մասնակցեին համերգին», - ավելացրել է Հեմիլթոնը։
Աճող տարբերակներ VR համերգների համար
Վերջերս գործարկվել է վիրտուալ համերգային տարածքների լայն տեսականի բարձրորակ VR սարքավորումների թանկացման և սոցիալական հեռավորության պահպանման միջոցների պատճառով վերջին մեկ տարվա ընթացքում:
Wave XR-ը և Melody VR-ը երկու հիմնական խաղացողներն են, որոնք առաջարկում են համերգներ: Roblox-ը նաև զարգացող հարթակ է երաժշտության համար:
Վիրտուալ համերգները որոշ առավելություններ ունեն իրականի նկատմամբ: Առաջին հերթին, VR-ով գարեջուր չեք ցողվի ձեր դեմքին: Երկրպագուները նաև կարող են մոտիկից նայել արտիստներին և շոուներին, իսկ որոշ հարթակներ ձեզ հնարավորություն են տալիս դիտելու տարբեր տեսանկյուններից:
«Wave XR-ի նման հարթակները ձեզ տրամադրում են այլ աշխարհում լինելու զգացողություն՝ ավատարներով և նման բաներով»,- էլփոստի հարցազրույցում ասել է Strat Americas-ի երաժշտության և տեխնոլոգիաների ղեկավար Սեթ Շախները: «Այնքան, որ դու նույնիսկ չզգաս, կարծես համերգի ես»:
Միայն փոփ երաժշտությունը չէ, որ վիրտուալ է դառնում: Հաղորդվում է, որ Լոնդոնի Թագավորական օպերայի վերջին նախագիծն առաջինն էր, որն ուսումնասիրեց վիրտուալ իրականությունը օպերայի համար 2020 թվականի դեկտեմբերին:
Կենդանի համերգների համար վիրտուալ իրականության փորձի առաջարկը կարող է գրավել նոր բազմազան հանդիսատես դասական երաժշտության և օպերայի համար, ասել է Ֆլորիդայի Ատլանտյան համալսարանի երաժշտության պրոֆեսոր Միտչել Հաթչինգսը էլեկտրոնային փոստով տված հարցազրույցում:
Բայց դուք չեք կարող Mosh-ը VR-ում
Մինչ VR տեխնոլոգիան անընդհատ բարելավվում է, քիչ դիտորդներ կարծում են, որ այն ամբողջությամբ կփոխարինի կենդանի համերգներին:
WaveXR-ի նման հարթակները ձեզ տալիս են ավատարներով և նման այլ աշխարհում գտնվելու զգացողություն:
Մի բան է, որ ձայնի ահռելի ուժը կենդանի արենայի համերգում դժվար է գրավել, քանի որ տնային օգտատերերը սովորաբար չունեն բարձրախոսների համակարգեր, որոնք կարող են կրկնել շրջագայող խմբի սարքավորման ուժեղ բաս արձագանքը:
Ակուստիկ երաժշտության համար, լինի դա ինտիմ սոլո դաշնամուր, լարային քառյակ կամ բլյուգրաս նվագախումբ, կամ լիարժեք նվագախմբային կատարում, ցանկացած տեսակի խոսնակները «պայքարում են վերստեղծել ձայնային փորձ, որը նույնիսկ մոտ է առաջարկվող հարստությանը և նրբությանը: կենդանի համերգ», - ասաց Հեմիլթոնը:
Փոփ երաժշտությունը մի փոքր ավելի լավ է ստացվում, քանի որ «ձայնի որակն ինքնին կարող է շատ ավելի հեշտությամբ վերարտադրվել հանդիսատեսին, քանի որ այն արդեն նախագծված և խառնված է բարձրախոսների միջոցով ներկայացվելու համար», - ավելացրեց նա:
Վիրտուալ միջավայրերը, որոնք օգտատերերին թույլ են տալիս կառավարել ավատարները, նույնպես վտանգում են օգտատերերի ուշադրությունը շեղել երաժշտական կատարումից:
«Օրինակ Fortnite-ի շրջանակներում կատարվող կենդանի համերգները ցույց են տալիս, որ հանդիսատեսը զգալի ժամանակ է անցկացնում վիրտուալ տարածքում՝ կատարելով լրացուցիչ երաժշտական գործողություններ, ինչպիսիք են կառույցներ կառուցելը և մեքենաներ վարելը», - ասաց Հեմիլթոնը: